性格推しAVメーカー　性格良し子ちゃんオフィシャルブログ

2012年7月13日金曜日

キリング・イン・ザ・ネーム・・・アイドルパトロン時代の道重さゆみ論

最初にこのMOVIEを見て衝撃ーーーーを受けて

連続tweetしまくり&大興奮!!!

そんなモーニング娘。50thシングル「One Two Three」が
約10年ぶりにシングル売上10万枚越えーーーー

2012年07月02日～2012年07月08日のCDシングル週間ランキング

いやーーーめでめたしめでたし・・・

と寿ぎたいけどその辺が複雑なのが2012年
現在のアイドル事情

その後にお伝えしたみたく
なんじゃこりゃー!!系この異例な売り上げを支えていたのは
他のアイドルがみーーーんなやっていて、でも彼女達はかたくなに行わなかった
モーニング娘。史上最大の接触イベント強化のたまものなんですが
でもしか!
そうした「戦国時代」ちっくな"接触道(どう)"へ
彼女達が踏み込んだのは素晴らしいーーー!!と。
いやーーー新生モーニング娘。偉い!!!

で終わればいーーところを終わらない!!

めんどくさく続くのが、このブログでっす・・・

僕はこの「One Two Three」というシングルにある啓示を受けました(オイオイ・・)

そんなREVELATIONをくれた「MUSE」は誰だ!!!???

もちろんそれはこの50THシングルからモー娘。の新リーダーになった
道重さゆみ嬢であり

それがモーニング娘。が次のステップへとメタモルフォーゼするための
核になる!!!と僕は思っているのです

大きく出てしまったのでちょっと廻りくどくなりますが(^_^;)
アイドルを含めてあらゆる優れた表現には
必ずその表現の核になる「葛藤」が潜んでいると思います。

例えばAKB。
彼女達の核となっている「葛藤」の構図は
極めて少年マンガ的且つ、普遍的なテーマ、

「努力と友情」

の間に発生するそれであり、あーーー・・所謂「漢」と
よばれるような方々(よしりん氏とか?!?!?)が彼女達に
共鳴してる様を見るとその古典的な葛藤の作られ方が
リアリティーがあるからなんだろうなぁーと
しみじみ思います。

例えばももクロちゃん

彼女達の核となっている葛藤とは
極めて2.5次元的な

「ゲーム的リアリズムにおける闘いの構図」

この漫画的&プロレス的フィクショナルな葛藤の有様を
アイドルというフィールドで最大限活用してる
(ってかしてるように演出した?)のがももクロちゃんで
モノノフと呼ばれるような新世代のヲタの方々を
誕生させた「核」はここにあるんだなぁーと思います。

でさて、本題へフラッシュバック!!

モーニング娘。における核
その葛藤の有様とはなんだったのか?
それは以前ブログにエントリーしたみたく
プロデューサーであるつんく氏の葛藤でした

「ごちゃごちゃ飾らんと、みっともないままでええやん」

というぶっちゃけ加減、コミックバンドと
揶揄されたシャ乱Q時代に氏が研ぎ澄まし
でもその自らの核を曲げることがなかったからこそ
一連の大ヒット曲へと繋がっていった「核」

飾った嘘VSみっともない自分

という葛藤が
氏の表現におけるテーマ。

当初アイドル表現のパロディーとしてスタートした
モーニング娘。が「LOVEマシーン」という
正に「ぶっちゃけた」楽曲でブレイクを果たしたのは
つんく氏自身の表現の核である葛藤が
アイドルというフィールドにおいても発露されたからだったりします。

うーーーん、つんく氏偉い!!!凄い!!!

でも、でもですねぇーこれまた以前このブログにエントリーしちゃいましたけど
その葛藤はドリ娘。でやってくれーーーーーーーーー!!!
どう考えてもそっちの方が正しいじゃーーーん

今の女の子達が表現すべき新しい葛藤を核にしてほしいーー

僕を含めたモーニング娘。しいてはハロプロっていう
女の子集団好きがジレンマとして抱いていたのはのは
そんな叫び!!!!

でもそーーーするとここに最大のテーマが浮上してしまう

「じゃあ、つんく氏以外で誰がその葛藤を担うの???」

僕はやっぱり女の子表現好きなので
いーーーろいろなアイドルの楽曲を聴きまくるんですが
その多くは葛藤という表現における「魔」を持っていなかったりします。
そしてもちろんそういった「魔」をもっていない表現は
多くの人達に届く事はありません。
それにくらべたら(比べるのもおこがましいですが・・)
つんく氏の葛藤はいまだにその「魔度」??が高いと思います。

でもその「魔」術はもう僕等を惑わし、道を踏み外させ
堕落させるほどのパワーを発揮していない・・・・
では誰が、氏のそれを超える葛藤=魔を備えているのか?????

僕はモーニング娘。の新しい魔法
その核を担うのは
道重さゆみ嬢の葛藤だと確信しています。

道重さゆみの葛藤ってーーーーーー!!!????
と思われるかもだったりですが
多分そーした意見がリソースにしている
TVにおける彼女の「ぶりっこ毒舌キャラ」とやらを
これまた以前tweetしましたが
僕はまーーーーーーったく評価してなくて
TVという場において許容されるキャラクターを作りだした
彼女の努力はほんとーーに称賛に値するけど
そーーんなのアイドルという場において表現可能な
彼女のホントウの「魔」、葛藤に比べたら
どーーーーでもいいことじゃん??と。

ラジオ番組「今夜もうさちゃんピース」で
そしてスタッフを自ら説き伏せて
モーニング娘。で最初にはじめたブログで
そしてTVに出始めた当初
「こーーーれはマズいなぁー・・・」と誰もが思った
ストレスからくる肌コンディションのメチャクチャっぷりで
僕等は知っています。
道重さゆみという人が抱えている「魔」の正体、葛藤のカタチを。

それは

「自意識VS社会」

都市伝説ちっくになっている幼いころの友達は「ダンゴ虫」だけ・・
エピソードに"象徴"されるように(つまりそれは嘘かも知れないけど
ありえるかもしれないと思わせてしまう何かがあるという事)
道重さゆみという人には「可愛い」ではおさまらない
奇妙さが常に同居している。
例えばそれはモーニング娘。において最近やたらと表明される
生田チャンや譜久村チャンの「ヲタ」的な戯れとは根本的に違う
限りなく魔に近いもの
限りなく許容される「ワタシ」を望むという
不可能性の儀式なのです。

AKBが「努力と友情」という少年マンガ的な葛藤を
体現化したように

ももクロちゃんが「ゲーム的リアリズム」という
20世紀末からゼロ年代の葛藤を体現化したように

道重さゆみ嬢は「自意識VS社会」という
極めて普遍的な葛藤を正に体現化しています

こーーーれを今、楽曲の核にしなくて
なーーーにを表現するっていうの??

どーーーーー考えても彼女の有様を売りにするしか
モー娘。の明日はないじゃん!!!

One Two Threeは本チャン音源では冒頭に上げたものほど
つんく氏色は減ってなかったけど
よーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーく聴きこんだ人には
今までのつんく氏感が後退している
というか、つんく氏的葛藤を氏が意識的に引きつつあるかも?な
楽曲だという事がわかると思います。

もちろん天才つんく氏にはわかっているわけです
でもこれまで引くに引けなかったわけです。

僕がこの曲に一縷の望みをかけているのは
こっから先、さらにモー娘。の楽曲がつんく氏的葛藤から
道重さゆみ的葛藤を核にする楽曲へとメタモルフォーゼするのでは?
と思っているから。

アイドル戦国時代とはイコール、「アイドルパトロン」時代

ファンからヲタへ、そしてパトロンへ。現在のアイドル界は
裕福なお大尽達が芸術家をサポートしたような、
であるがゆえに自由な表現が可能になったルネッサンス期のようなもの。

歴史上、その後に爆発したものは何か??

より個人的な情念が「いびつな真珠」(バロック)として美しく輝いた

ルネッサンス音楽VSバロック音楽

正に道重さゆみ的な葛藤が花咲いた時代だったりするのです。

このフレーズ以上に道重さゆみチャンを形容するコトバは
ないと僕は思っています

それはイコール、うさちゃんピースがLOVEマシーンを殺す日なのです

あーーー・・・なんとか次の11期オーディションでは
道重さゆみ枠を作って欲しいーーーー
そしてせめてカップリングでいいので
道重さゆみプロデュースの「バロック的」楽曲を入れていってほしいーー!!
と切に想うのでした。

というわけで重さん、23歳のお誕生日おめでとうございまっすーーー

2012年5月5日土曜日

Bodhisattva Vow ビースティーボーイズという自由

少しずつ覚醒(目覚めて)していく

悟りに導かれていく

姿勢を正し見極める　その確かな場所へ歩み始める

魂が救われるって感覚、それが次なる目標さ

そんな事が僕らにも可能だって事を示してくれた

偉大なる先人達をリスペクト!!

あー!わかった!! この事に気付くために

このクソッたれな世界はあるのかも?

それを味わうためにこのちっぽけなカラダはあるのかもしれない !

もう一度言うよ、目覚める機会を与えてくれてありがとう

「そんなご高説、なーんも新しい事じゃないよね・・つまんね」

とキミは言うかもしれない。

その通り!でも言わずにはいられないのさ

そしてこの、僕にとっての新しい感覚をかみしめる度

周りの世界に対する見方も少しずつ変わっていく

「他者」ってなんだ???!!!

いやな奴もいるし、そいつの事を思うと憎しみしか浮かばない奴もいる

そんな時僕はブッダや偉大な先人達のコトバをひもといて

もう一度他者について考えを巡らせる

それは彼らの間違いなのか? いやそうじゃないんだ、と僕は思う

それは僕の間違いなのか?? いやそうでもないんだ、と僕は思う。

禅問答??!! でも嬉しい事に今ではその答えをつかみかけてるんだ

何故この世界にキミがいて僕がいるのか?

先人たち曰く「僕等は試されているんだ」と

試されている??よくわからなかったその言葉について

必死で食らいついてみた。うっ・・もしかしてそれって・・・「ア」

誰かに、いろんな事にイライラするたびにその言葉を思い返してみた

もももももしかしてそれって・・・・・「イ」・・・・

必死に僕自身の弱さを振り払って、心の声に耳を傍立てた

「アイ・・・・」

愛だってェェェェ!!???

僕等は誰かを傷つける

僕等は世界を恨み続ける

僕等は何かを恐れている

何故だ??それは僕等が弱いから

何故だ??それは偉大な先人達が命がけで伝えてきた真実に向き合うための

本当の強さを自分の物にしようとする勇気がないから

でも僕はその強さを手に入れようと決心したんだ

そう!!その真実に近づくために

僕らにはこのくそったれな世界と

簡単にはわかりあえない他者が必要なんだ

そしてその真実に気付いてしまったから僕は

"死ぬまで、そしてその後だってキミに手を差し伸べたいんだ"

そしてもしキミも僕に手を差し伸べてくれたら・・・・

恐怖と不信だけが支配するこの世界で

強さと真実にたどり着く道を示したくれた

偉大な先人達へ

「愛こそが全て」

それが真実だって気付かせてくれた事、心より感謝します

(Bodhisattva Vow from ILL COMMUNICATION 超意訳 by 性格良し子ちゃん)

BEASTIE BOYSとは僕にとって「自由」の象徴のような"BAND"だった

PUNKがHIPHOPをやる自由

SAMPLINGだけで僕等にとってのサージェントペパーズといっていい
サイケアルバムを作るのも自由

LOOPと生演奏がグチャグチャに組み合わさっててもその音がCOOLなら自由

それがSUREであればどんな事をRHYMEしたって自由

そして丹念にADAMのインタビューを追っかけてた人は
彼がバリバリの仏教徒というわけでもなく
それはあくまであらゆる縛りから自分が自由であるために
それを体験(Experienced!!)し、LYRICにしていた事を知っている。
(そういう言われ方はほとんどされていないけれど
彼がチベット問題にあれだけ熱心だったのも
仏教徒としての態度だけではなく
「自由ではない状態」に対して
彼の無意識が強く反応していたからだと
僕は思っていました。)

FRESH(新しさへ踏み込む勇気)でCOOLでFUNKY

それが自由の本質だって事を教えてくれた
ADAM YAUCH兄貴に心からのリスペクトを

2012年5月3日木曜日

魔法少女2012 転校生1st albumにおける「まほう」の秘密

どっひゃーーー!!! 水本夏絵サンのプロジェクト
「転校生」の1stアルバムラストソング

きみにまほうをかけました

が素晴らしいーーーーーッッッッ!!!

転校生 1st『転校生』

元々GOTHICアコガレがある体質なので
「魔法」っていう言葉には弱くて
もうこの10年ぐらいは魔法と言えば2次元系なので
その集大成としての去年の
まどか☆マギカもぜーーーーんぶ見ていたり!!

でも2次元系の、しかも真摯に作られている魔法作品を見れば見るほど
すこーーしだけ??????????ってなるところもあって。
それは

ん・・・・・魔法ってそんなに自己実現のために
正しい自己実現の有様を定義するために使われるPOWERなのかしらん??

この10年くらいのタームにおける2次元表現での
魔法とは

「世界とワタシ」

の距離を測るための道具として使われてきたと
僕は思います。

それはとりもなおさずその作品を見ている僕等とセカイとの距離
を写しだしたもので、このくそったれな世界をぶっ壊すためなら
魔法だろうと少女性だろうとなんでも使うぜ(or 使わないぜ)!!!!
っていう多くのアニヲタの方々の無意識に直結した
デストローーーーーーイ表現の世界的にもまれにみるスタイルで
歴史的にみるとすごーーく面白い事態だなーーと思っています。

そうした世界観によって
今や「魔法」ってぐぐればほとんどアニメ作品に直結するくらい
日本において魔法は、この世界における自己実現の有様を
象徴する道具になったわけですが
じゃあROCK MUSICにおける「魔法」は????

抽象化された「物語」のチカラによって
受け手に現実との距離感を測らせる
アニメ的表現に置ける魔法の役割とは異なり
ROCk MUSICにおける魔法の役割は
かなーーーーーりダメダメでっす(泣)

ロックにおける魔法とはほぼ例外なく
「キミとボク」を繋ぐ奇跡への願望
であり、ありもしない魔法をあえて設定することで
精密に世界と自分との戦い方を提示する
魔法系アニメと比較するとなんじゃこりゃ??だったりします。

でも人が本当に「魔法」を望む時
魔法を手に入れたいと思う時って
世界と自分との距離を冷静に測れるような
正気の時なの??

友情とか自己実現とか平和とか
そーーいった認識の正しさを
補完するために魔法って存在するの???

転校生の1stアルバムにおいて水本夏絵サン
は最後の曲でこう唄います

きみにまほうをかけたよ

人間関係地獄絵図!!!!っていう曲からも
わかるように転校生の1stは自意識にがんじからめ
になったみっともない世界観を延々と吐露していきます

でも彼女は最後の最後で辿り着く。

それが「きみ」であること
それは魔法を使ってでも手に入れたいと願うものである事。

この「きみにまほうをかけました」は転校生のこのアルバムに
収録された楽曲の中でもっても優れていて
もっともエロスに溢れた楽曲だと僕は思います

そしてここに魔法と名づけられた行為のもう一つの有様が!!!

正しくない

世界なんて知らない

キミとボクしかいない

なんて「間違った」非2次元的な魔法の呪文!!

でもアルバムの楽曲の中でもっとも極限までそぎ落とされた
そのシンプルで美しい旋律と言葉は
正しさとは別の真実を
極めてROCK的に僕らへと突きつけます

そう大空を舞う少女でもなく

悪と闘う少女でもなく

漂うようにプールに浮かぶ少女として

2012年の魔法少女は僕等の前に姿を現したのです

2012年4月23日月曜日

LACKからLUCKへ傑作Rufus Wainwright Out Of The Gameは何故生まれたのか

この作品に関しては何度もうざいくらいtweetしてしまい、
ほとんどダメ押しみたいなテキストですが
Rufus Wainwright兄き待望の新作
OUT OF THE GAMEの全曲試聴がスタート!!

OUT OF THE GAME FIRST LISTEN

そそそそそして、あおりまくらせていただいた通りの
大大大大傑作(ﾟ(ﾟ∀(ﾟ∀ﾟ(☆∀☆)ﾟ∀ﾟ)∀ﾟ)ﾟ)ーーーー!!!

先行でPREVIEWされたタイトル曲通りの
一大転換作でもありまっす!!

何故こんな奇跡のような傑作が生まれたのか?
それはもちろん彼の中で
曲を作るにあたっての動機の在り処が根本的に変わったからである。

「LACK」から「LUCK」へ

この一大転換を許容する勇気を
R.ウェインライトが持ち得たからこそ
「OUT OF THE GAME」という大傑作は生まれたのだと
僕は思います。

優れたROCK MUSICの多くは内在的な
もしくは関係性やその思考から
生じる外在的なLACK(欠落)と真摯に向き合う事で
その表現の核となる部分を構築していて
RUFUS WAINWRIGHTもセクシャリティーの部分の
そして前作「LULU」によって赤裸々に告白された
家族との関係におけるLACKをずーーっと音にしてきたアーティストでした。

ではそうしたかかわり方をすることで
そのLACKは埋められるのか??????

「LACK」の有様を詳細に描く事で
その欠落の正体を突き止めて
なおかつそれを埋めようとしているかのようなサウンドだった
今までの作品とOUT OF THE GAMEは
明らかに鳴っている音が違う!!
まるでモグラたたきみたいなLACK探しの「GAME」からは
OUTするよとでもいうかのような
R.ウェインライトの大宣言!!

LACKはどこまでも存在していて
埋め立ててしまうことなどできないけれど
じゃあ僕等はそんな欠落に対して何ができるのか?
今作でR.ウェインライトは軽やかに
まるで手品師のようにその答えを出して見せる。

「A」を「U」に変えてしまうことぐらい
ならできるんじゃない?

単なる言葉遊びじゃーーん??
でも去年生まれた長女のVivaチャンは
きっとこんな遊びこそ喜んでくれるだろう。
子供は誰もしかめつらしたおもしろくない大人なんて
大嫌いだからだ。

Rufus Wainwright and Lorca Cohen announce birth of Viva Katherine

もちろんLACKは消えるわけではないけれど
そこに留まることからLUCKの訪れを
軽やかに待ち続ける方へと舵を切った
R.ウェインライト兄きの新しい音。
それがOUT OF THE GAMEという傑作の正体なのでっす!!

2012年3月10日土曜日

Bruce Springsteen Wrecking Ball ゾンビVSスプリングスティーン

以前から「こここここれはとんでもいアルバム!!」
とTweetしてきたB.スプリングスティーンの新作
Wrecking Ball!!!

今日よーーやくVinyl版が到着!!

やーーーーっぱこれはスプリングスティーン史上でも
類を見ないトンデモ&大傑作で唖然・・・・・

ファンの方はいうまでもなくご存知、そして
今回アルバム発売前に設けられた異例の
リスニングミーディングでの姿でも変わってないなぁー
と一目瞭然

スプリングスティーンという人は基本
猫背な音楽オタ、ものすごーーく自己評価の低いダメダメマンで。

そんな人が自身の恐れや不安と対峙するための「アイデア」を
ロックミュージックから手に入れた瞬間の興奮をそのまま音にする・・・
それがスプリングスティーンというロックミュージシャンの基本構造。

ベトナム戦争以後のアイデンティティー喪失に対して

バブルへと突入していく祖国の浮かれっぷりに対して

9.11以降のダブルスタンダードに対して

スプリングスティーンの楽曲が際立って優れたものになるのは
誰もが持ちうるであろう恐れや不安に対して
ロックミュージックしか表現できない方法とアイデアで
対決法を示すことができた時なわけですが

Wrecking Ballがガップリ四つに組んだのは

「分配問題」= 不公平

しばしば「ゾンビ的」と揶揄される
死んだと思ったら生き返るそうした構造について

スプリングスティーンは唄う

「撃て!!」

「WRECKING BALLで破壊しろ!!!」

その直接的な表現があらゆるメディアをして
「スプリングスティーン史上もっとも怒りに満ちたアルバム」
と驚かせたり、「短絡的・・・・」と嘲笑させてるわけですが
でもちーーーがうんだよなぁーーーー
そこじゃないんすよ!!!
Wrecking Ballが特異で、であるがゆえに
優れているのはそうした「ゾンビ」的不公平の構造に対して
自らを、そしてその感覚に共感してくれる人々の有様を
スプリングスティーンがどういう「アイデア」で捉えたかという所

ゾンビ的「不死」に対しての「再生」

優れたロックミュージックは必ず死と生の問題に取り組むことになる。
スプリングスティーンも生かされてあるよな生に対して死を(ネブラスカ)
選択できない死に対して生の歓喜を(ボーントゥラン)、
その関係性を音にしてきたけど
とーーにかく今までのどの作品よりも「DEATH」に言及した
WRECKING BALL 、でもそんなインフレ化した
ゾンビ化した「死」に対して
BOSSが提示したのが「再生」の感覚!

今回スプリングスティーンの作品としては初めて
大々的にサンプリングが取り入れられたり
ライナーノーツに置いて、楽曲の下敷きになった
ネタ曲が明らかにされてるんですが

Parsing the samples and quotes
on Bruce Springsteen's 'Wrecking Ball'

アイリッシュトラッドからカーティスメイフィールド
そしてJ.キャッシュetc
そうした過去のサウンドを「再生」させる事。
さらにゴスペル的なサウンドを大幅に採用することで
ゾンビ的な不死の有様とは明確に区分される
鮮烈な生と死の有様を音にする事。

そうした「アイデア」

外界に対するくそったれ感=違和感の表明が
「再生」というコンセプトのもと
極めてロックミュージック的な方法論によって
鮮やかに示されているところ
そーーーーーーれがこのWrecking Ballの凄いところ!!!!!

There's a cross up yonder up on Calvary Hill
There's a slip of blood on a silver knife
There's a graveyard kid down below
Where at night the dead come to life
Well, above the stars they crackle in fire
A dead man's moon throws seven rings
Well, we'd put our ears to the cold grave stones
This is the song they'd sing
We are alive
And though our bodies lie alone here in the dark
Our spirits rise to carry the fire and light the spark
To stand shoulder to shoulder and heart to heart

A voice cried I was killed in Maryland in 1877
When the railroad workers made their stand
Well, I was killed in 1963 one Sunday morning in Birmingham
Well, I died last year crossing the southern desert
My children left behind in San Pablo
Well, they've left our bodies here to rot
Oh, please let them know
We are alive
Oh, and though we lie alone here in the dark
Our souls will rise to carry the fire and light the spark
To fight shoulder to shoulder and heart to heart

from WE ARE ALIVE

えーーーー???!!そんなめんどくさいアルバムなわけーー
感もあるかもですが

BOSSは基本エロくてめんどくさい人なのでっす!!